В стихотворении Бориса Пастернака «Художник» перед читателем разворачивается многослойная картина, объединяющая личные переживания творца, его внутренние конфликты, а также окружающую его действительность. Пастернак мастерски создает атмосферу, где прошлое и будущее, внешнее и внутреннее, искусство и жизнь переплетаются в единое целое. Это произведение не только о художнике как творческой личности, но и о художнике как символе силы, борьбы и вечной жажды свободы.
Пастернак использует богатый язык и образы, чтобы передать сложные психологические состояния и глубокие философские размышления. Стихотворение насыщено метафорами и символами, которые делают его восприятие многогранным и открытым для интерпретации. Как и всякая великая классика, оно оставляет простор для различных прочтений и личных открытий.
———
1
Мне по душе строптивый норов
Артиста в силе: он отвык
От фраз, и прячется от взоров,
И собственных стыдится книг.
Но всем известен этот облик.
Он миг для пряток прозевал.
Назад не повернуть оглобли,
Хотя б и затаясь в подвал.
Судьбы под землю не заямить.
Как быть? Неясная сперва,
При жизни переходит в память
Его признавшая молва.
Но кто ж он? На какой арене
Стяжал он поздний опыт свой?
С кем протекли его боренья?
С самим собой, с самим собой.
Как поселенье на гольфштреме,
Он создан весь земным теплом.
В его залив вкатило время
Все, что ушло за волнолом.
Он жаждал воли и покоя,
А годы шли примерно так,
Как облака над мастерскою,
Где горбился его верстак.
2
Как-то в сумерки тифлиса
Я зимой занес стопу.
Пресловутую теплицу
Лихорадило в гриппу.
Рысью разбегались листья.
По пятам, как сенбернар,
Прыгал ветер в желтом плисе
Оголившихся чинар.
Постепенно все грубело.
Север, черный лежебок,
Вешал ветку изабеллы
Перед входом в погребок.
Быстро таял день короткий,
Кротко шел в щепотку снег.
От его сырой щекотки
Разбирал не к месту смех.
Я люблю их, грешным делом,
Стаи хлопьев, холод губ,
Шапки, шубы, дым из труб.
Я люблю перед бураном
Присмеревшие дворы,
Присмиревшие дворы,
Нашалившей детворы,
И летящих туч обрывки,
И снежинок канитель,
И щипцами для завивки
Их крутящую метель.
Но впервые здесь на юге
Средь порхания пурги
Я увидел в кольцах вьюги
Угли вольтовой дуги.
Ах, с какой тоской звериной,
Трепеща, как стеарин,
Озаряли мандарины
Красным воском лед витрин!
Как на родине миньоны
С гетевским: «Dahin!», «Dahin!», [*]
Полыхали лампионы
Субтропических долин.
И тогда с коробкой шляпной,
Как модистка синема,
Настигала нас внезапно
Настоящая зима.
Нас отбрасывала в детство
Белокурая копна
В черном котике кокетства
И почти из полусна.
___________________
[*] — «туда!», «Туда!» (Нем.)
3
Скромный дом, но рюмка рому
И набросков черный грог,
И взамен камор хоромы,
И на чердаке чертог.
От шагов и волн капота
И расспросов ни следа.
В зарешеченном работой
Своде воздуха слюда.
Голос, властный, как полюдье,
Плавит все наперечет.
В горловой его полуде
Ложек олово течет.
Что ему почет и слава,
Место в мире и молва
В миг, когда дыханьем сплава
В слово сплочены слова?
Он на это мебель стопит,
Дружбу, разум, совесть, быт.
На столе стакан не допит,
Век не дожит, свет забыт.
Слитки рифм, как воск гадальный,
Каждый миг меняют вид.
От детей дыханье в спальной
Паром их благословит.
4
Он встает. Bека, гелаты.
Где-то факелы горят.
Кто провел за ним в палату
Островерхих шапок ряд?
И еще века. Другие.
Те, что после будут. Те,
В уши чьи, пока тугие,
Шепчет он в своей мечте.
Этого хоть захлебнись.
Время пощадит мой почерк
От критических скребниц.
Разве въезд в эпоху заперт?
Пусть он крепость, пусть и храм,
Въеду на коне на паперть,
Лошадь осажу к дверям.
Не гусляр и не балакирь,
Лошадь взвил я на дыбы,
Чтоб тебя, военный лагерь,
Увидать с высот судьбы.
И, едва поводья тронув,
Порываюсь наугад
В широту твоих прогонов,
Что еще во тьме лежат.
Как гроза, в пути объемля
Жизнь и случай, смерть и страсть,
Ты пройдешь умы и земли,
Чтоб преданьем в вечность впасть.
Твой поход изменит местность.
Под чугун твоих подков,
Размывая бессловесность,
Хлынут волны языков.
Крыши городов дорогой,
Каждой хижины крыльцо,
Каждый тополь у порога
Будут знать тебя в лицо.
Основные темы и идеи
Центральной темой стихотворения является конфликт художника с самим собой и с окружающим миром. Пастернак изображает художника как сложную, противоречивую личность, которая стремится к свободе и покою, но одновременно борется с внутренними демонами и внешними обстоятельствами. Эта борьба становится движущей силой творчества, что отражено в строках, где художник «жаждал воли и покоя», но его жизнь протекает «как облака над мастерскою».
Другой важной темой является время и его влияние на человека. В стихотворении время представлено как неумолимая сила, которая формирует и изменяет личность. Оно «вкатило» в жизнь художника все, что «ушло за волнолом», тем самым показывая, как прошлое и будущее влияют на настоящее. Время в стихотворении — это не только линейное течение событий, но и символ более глубоких изменений, происходящих в сознании и жизни человека.
Литературные приемы и контекст
Пастернак использует множество литературных приемов, чтобы передать настроение и идеи стихотворения. Метафоры и символы играют ключевую роль: «облака над мастерскою» символизируют изменчивость и непостоянство жизни, а «все, что ушло за волнолом» — потерянные возможности и неизбежность перемен. Символика времени и пространства подчеркивает глубину философских размышлений автора.
Ритм и рифма в стихотворении также тщательно продуманы. Пастернак использует разнообразные размеры и рифмовки, чтобы создать музыкальную текстуру, которая усиливает эмоциональное воздействие текста. Структура произведения, разделенного на четыре части, позволяет автору развернуть разные аспекты темы, от личных переживаний до более широких историко-культурных контекстов.
Эмоциональное воздействие стихотворения достигается через контраст между спокойствием и напряжением, покоем и борьбой. Читатель ощущает внутреннюю борьбу художника, его стремление к гармонии и страх перед неизведанным. Это создает атмосферу, в которой каждый может найти что-то близкое и личное.
Замысел автора кажется заключающимся в исследовании природы творчества и роли художника в мире. Пастернак показывает, что истинное искусство не поддается времени и обстоятельствам, оно продолжает жить и влиять, даже когда сам художник уходит в забвение. Это послание актуально и сегодня, подчеркивая вечную значимость искусства как средства самовыражения и понимания мира.
Исторический контекст, в котором создавалось это стихотворение, помогает понять глубину переживаний автора. Написанное в эпоху социальных и политических изменений, стихотворение отражает неуверенность и надежды того времени. Это делает его не только личным, но и универсальным, обращенным ко всем, кто ищет свободу и смысл в хаосе жизни.