Перейти к содержимому
Главная страница » Иосиф Бродский – Венецианские строфы (2) – Классика на literaturka.com

Иосиф Бродский — Венецианские строфы (2) — Классика на literaturka.com

Iosif-Brodskii

Стихотворение «Венецианские строфы (2)» Иосифа Бродского — это виртуозное погружение в атмосферу Венеции, в которой реальность и фантазия переплетаются в сложной игре образов и метафор. Бродский, известный своим мастерством в живописании мест и настроений, создает в этом произведении сложную ткань из образов, звуков и запахов, передавая уникальный дух города на воде. Стихотворение, посвященное Геннадию Шмакову, представляет собой интимный, почти дневниковый взгляд на Венецию, где каждая строка наполнена глубокими культурными и историческими отсылками. Венеция предстает перед читателем не просто как архитектурный памятник, а как живое, дышащее существо, которое взаимодействует с окружающим миром и наблюдателями.

Бродский, находясь под впечатлением от зимней Венеции, умело использует язык, чтобы передать не только визуальные, но и эмоциональные аспекты этого уникального города. В этом стихотворении каждый элемент природы и архитектуры взаимодействует с человеческим восприятием, создавая многослойное изображение, которое затрагивает как визуальные, так и чувственные грани человеческого опыта.

———

Геннадию Шмакову

I

Смятое за ночь облако расправляет мучнистый парус.
От пощечины булочника матовая щека
приобретает румянец, и вспыхивает стеклярус
в лавке ростовщика.
Мусорщики плывут. Как прутьями по ограде
школьники на бегу, утренние лучи
перебирают колонны, аркады, пряди
водорослей, кирпичи.

II

Долго светает. Голый, холодный мрамор
бедер новой Сусанны сопровождаем при
погружении под воду стрекотом кинокамер
новых старцев. Два-три
грузных голубя, снявшихся с капители,
на лету превращаются в чаек: таков налог
на полет над водой, либо — поклеп постели,
сонный, на потолок.

III

Сырость вползает в спальню, сводя лопатки
спящей красавицы, что ко всему глуха.
Так от хрустнувшей ветки ежатся куропатки,
и ангелы — от греха.
Чуткую бязь в окне колеблют вдох и выдох.
Пена бледного шелка захлестывает, легка,
стулья и зеркало — местный стеклянный выход
вещи из тупика.

IV

Свет разжимает ваш глаз, как раковину; ушную
раковину заполняет дребезг колоколов.
То бредут к водопою глотнуть речную
рябь стада куполов.
Из распахнутых ставней в ноздри вам бьет цикорий,
крепкий кофе, скомканное тряпье.
И макает в горло дракона златой Егорий,
как в чернила, копье.

V

День. Невесомая масса взятой в квадрат лазури,
оставляя весь мир — всю синеву! — в тылу,
припадает к стеклу всей грудью, как к амбразуре,
и сдается стеклу.
Кучерявая свора тщится настигнуть вора
в разгоревшейся шапке, норд-ост суля.
Город выглядит как толчея фарфора
и битого хрусталя.

VI

Шлюпки, моторные лодки, баркасы, барки,
как непарная обувь с ноги Творца,
ревностно топчут шпили, пилястры, арки,
выраженье лица.
Все помножено на два, кроме судьбы и кроме
самоей Н2О. Но, как всякое в мире ‘за’,
в меньшинстве оставляет ее и кровли
праздная бирюза.

VII

Так выходят из вод, ошеломляя гладью
кожи бугристой берег, с цветком в руке,
забывая про платье, предоставляя платью
всплескивать вдалеке.
Так обдают вас брызгами. Те, кто бессмертен, пахнут
водорослями, отличаясь от вообще людей,
голубей отрывая от сумасшедших шахмат
на торцах площадей.

VIII

Я пишу эти строки, сидя на белом стуле
под открытым небом, зимой, в одном
пиджаке, поддав, раздвигая скулы
фразами на родном.
Стынет кофе. Плещет лагуна, сотней
мелких бликов тусклый зрачок казня
за стремленье запомнить пейзаж, способный
обойтись без меня.

Основные темы и идеи

Одной из центральных тем стихотворения является взаимодействие человека и окружающей среды, особенно в контексте уникальной городской структуры Венеции. Бродский создает сложную симфонию образов, где город, природа и человек существуют в постоянном диалоге. Например, в первой строфе мы видим, как «смятое за ночь облако расправляет мучнистый парус», что подчеркивает живую взаимосвязь между небом и землей.

Другая важная тема — это течение времени и его влияние на восприятие. Венеция, с её богатой историей и культурой, становится символом вечности, который, однако, постоянно подвергается изменению под влиянием времени. В пятой строфе, когда «день» сдается «стеклу», возникает ощущение неизбежности времени и его воздействия на всё, что окружает нас.

Литературные приемы и структура

Бродский использует множество литературных приемов, чтобы создать богатую текстуру стихотворения. Метафоры и сравнения играют ключевую роль в передаче настроения и атмосферы. Например, «перебирают колонны, аркады, пряди водорослей, кирпичи» — это восхитительный пример использования метафоры для передачи динамики и живости утренних лучей в Венеции.

Стихотворение разделено на восемь строф, каждая из которых представляет собой завершающееся внутри себя изображение, однако, все они связаны общей темой и настроением. Структура стихотворения напоминает фреску, где каждый элемент — это часть единого целого.

Эмоциональное воздействие стихотворения многослойно. Оно вызывает одновременно чувство ностальгии и восхищения перед красотой и сложностью Венеции. Бродский передает не только физическую, но и эмоциональную текстуру города, что позволяет читателю почувствовать себя частью этого уникального места.

Предполагаемый замысел автора заключается в том, чтобы погрузить читателя в атмосферу Венеции, создать ощущение присутствия и дать возможность увидеть город через призму личного восприятия. Бродский, как поэт-экспат, находит особую связь с Венецианским ландшафтом, который становится для него местом созерцания и размышления.

Исторический и культурный контекст также важен для понимания стихотворения. Венеция, с её богатым культурным наследием, становилась источником вдохновения для множества художников и писателей. Бродский, живший в эмиграции, создает текст, который не только передает красоту города, но и отражает его собственные размышления о месте и принадлежности.

Таким образом, «Венецианские строфы (2)» — это не только гимн городу, но и глубокое размышление о человеческом восприятии, времени и искусстве. Бродский мастерски использует язык, чтобы создать произведение, которое остается в памяти читателя, побуждая его вновь и вновь возвращаться к этим строкам.