В этом стихотворении Андрея Вознесенского, как и во многих его работах, читатели сталкиваются с глубокой философской лирикой, наполненной размышлениями о настоящем и поисках истины. Ностальгия, как центральная тема, приобретает здесь неожиданный оттенок: это не тоска по прошлому, а по настоящему, что вызывает у читателя удивление и заставляет задуматься о природе времени и реальности. Стихотворение, написанное в 1976 году, в период активной творческой деятельности поэта, становится своеобразным манифестом его стремлений и размышлений. С помощью мощных образов и нетрадиционных рифм Вознесенский создает атмосферу поиска и сомнений, отражая личные переживания и общественные настроения того времени. Лирический герой, оторванный от подлинности, стремится к непосредственному переживанию жизни, отвергая посредственность и фальшь.
———
Я не знаю, как остальные,
но я чувствую жесточайшую
не по прошлому ностальгию —
ностальгию по настоящему.
Будто послушник хочет к господу,
ну а доступ лишь к настоятелю —
так и я умоляю доступа
без посредников к настоящему.
Будто сделал я что-то чуждое,
или даже не я — другие.
Упаду на поляну — чувствую
по живой земле ностальгию.
Нас с тобой никто не расколет.
Но когда тебя обнимаю —
обнимаю с такой тоскою,
будто кто-то тебя отнимает.
Одиночества не искупит
в сад распахнутая столярка.
Я тоскую не по искусству,
задыхаюсь по настоящему.
Когда слышу тирады подленькие
оступившегося товарища,
я ищу не подобья — подлинника,
по нему грущу, настоящему.
Все из пластика, даже рубища.
Надоело жить очерково.
Нас с тобою не будет в будущем,
а церковка…
И когда мне хохочет в рожу
идиотствующая мафия,
говорю: «Идиоты — в прошлом.
В настоящем рост понимания».
Хлещет черная вода из крана,
хлещет рыжая, настоявшаяся,
хлещет ржавая вода из крана.
Я дождусь — пойдет настоящая.
Что прошло, то прошло. К лучшему.
Но прикусываю, как тайну,
ностальгию по-настоящему.
Что настанет. Да не застану.
Стихи «Ностальгия по настоящему» Андрея Андреевича Вознесенского – призыв жить не в воспоминаниях или миражах будущего, а здесь и сейчас.
Стихотворение относится к сборнику «Витражных дел мастер» 1976 года (за эту книгу автор получит впоследствии Государственную премию). В эту пору поэту исполнилось 43 года, он активно выступает как в СССР, так и в США и Европе, регулярно выходят его новые книги, кипит творческая работа с Театром на Таганке. В жанровом отношении – философская лирика, рифмовка перекрестная, есть и тавтологическая (из крана), и омофонная (подленькие – подлинника), в целом, много оригинальных неточных рифм. Стихи состоят из 10 строф. С первой же строки – отрицание. Поэт согласен остаться в одиночестве со своим мнением. В названии заключен оксюморон, более того, само понятие ностальгии обычно относят к тоске по Родине. Здесь же лирический герой измучился эрзацами, подделками, посредниками между собой и миром, временем, людьми. Во втором четверостишии сравнение, которое когда-то было трудно представить в советской поэзии: «послушник хочет к Господу». Герой хотел бы утолить жажду подлинной реальности. «Настоящее» ускользает, как песок сквозь пальцы. За условностями, правилами, гласными и негласными, за фасадом массовых ценностей, идей, мыслей для всех он пытается удержать неповторимый момент собственного бытия.
Он чувствует себя отверженным, заблудившимся, но еще помнит о нерасторжимой связи с «живой землей». Обретенная любовь не кружит голову, а сжимает сердце тревогой: «кто-то тебя отнимает», соблазняет суетой, толкает разменять золото чувств на глиняные черепки. «Не по искусству»: не по абстракции, фантазии. Готов отказаться от вымышленного мира ради уже существующего. «Тирады оступившегося товарища»: самооправдания человека, обличаемого совестью. И в такой момент герой за искаженным подобием ищет в чертах, быть может, уже бывшего друга, первообраз. «Из пластика рубища»: игра в жизнь, в убеждения во взятом напрокат реквизите. В этой строфе – умолчание, обрыв строки («а церковка»). Храм здесь – как якорь, маяк в житейском море суррогатов. Восьмой катрен – об «идиотах», которые и сами ничего не понимают, а еще берутся быть поводырями других. В предпоследнем четверостишии метафора: «пойдет настоящая» (беспримесная, утоляющая жажду). В финале оптимизм парадоксально соединяется с поражением: «да не застану». Эпитет: жесточайшую (еще и экспрессивный увеличительный суффикс в слове). Звукопись (аллитерация). Метафоричность, контрастность. Сравнение: как тайну. Анафоры (хлещет, будто), перечисления, ряд усиливающих эмоциональность тире, лексика разговорная, яркая.
Один из лейтмотивов лирики А. Вознесенского – обращение к размышлениям о ценностях истинных и ложных.
Основные темы и идеи
Стихотворение «Ностальгия по настоящему» Андрея Вознесенского погружает нас в размышления о подлинности бытия. Основная идея произведения заключается в противоречивой тоске по настоящему, которая заменяет привычную ностальгию по прошлому. Лирический герой ощущает оторванность от реальности, что вызывает у него глубокое чувство неудовлетворенности и стремление найти истину. Это стремление становится экзистенциальной потребностью, где настоящее представляется как единственный источник подлинного существования.
Вознесенский обрушивает на читателя лавину образов, призванных показать отчуждение от настоящего. Герой чувствует себя словно «послушник», который не может достичь своего «Господа», — метафора, подчеркивающая невозможность непосредственного контакта с настоящим. Это чувство усиливается через образ «живой земли», к которой герой испытывает ностальгию, подчеркивая его оторванность от природы и органики.
Литературные приемы и структура
Вознесенский использует множество литературных приемов, чтобы передать свои идеи и эмоции. В стихотворении преобладают метафоры и сравнения, такие как «послушник хочет к Господу» и «упаду на поляну — чувствую по живой земле ностальгию». Эти образы создают ощущение внутреннего конфликта и недостижимости желаемого.
Структура стихотворения, состоящая из десяти строф, помогает разбить поток мыслей и чувств на отдельные эпизоды, каждый из которых вносит свой вклад в общую тему. Перекрестная рифмовка и неточные рифмы добавляют динамичности и создают эффект некоторой неустойчивости, отражая внутренние метания героя.
Эмоциональное воздействие стихотворения усиливается за счет использования анафор, таких как повторение слова «хлещет», и контрастных образов «черная вода» и «рыжая, настоявшаяся». Эти образы создают атмосферу ожидания и надежды на изменение, на приход «настоящей» воды, символизирующей подлинность.
Вознесенский стремится передать своё недовольство поддельностью и пластичностью окружающего мира, что ярко выражено в строках «все из пластика, даже рубища». Это критика современного общества, погрязшего в имитации и фальши. Лирический герой жаждет настоящего, стремится к искренности и прямоте.
Исторический контекст 1970-х годов также играет значительную роль в анализе стихотворения. Этот период в СССР характеризовался как время застоя, когда многие люди ощущали разочарование и потерю веры в будущее. Вознесенский, будучи участником культурной жизни как в СССР, так и за его пределами, отражает это настроение в своем произведении.
Таким образом, «Ностальгия по настоящему» — это не просто выражение личных переживаний поэта, но и критика социального и культурного контекста своего времени. Стихотворение остается актуальным и сегодня, обращаясь к вечной теме поиска подлинности и смысла в мире, где все чаще побеждает фальшь и поверхностность.