Валерий Брюсов, мастер символизма и искусный поэт, в своем стихотворении «Последние поэты» погружает читателя в мир утраченных надежд и невосполнимых утрат. Это произведение, словно живописное полотно, рисует перед нами образ барки, уносящей в изгнание последних поэтов — тех, чьи голоса, возможно, звучали громче всего в ушах современников. Брюсов, как никто другой, умел передать трагизм судьбы творца, обреченного на изгнание из своей страны. Стихотворение, насыщенное символами и аллюзиями, раскрывает сложные взаимоотношения между поэзией, обществом и властью.
Каждый из героев Брюсова, каждый поэт на этой барке — это своеобразный голос, который пытается выразить боль утраты и надежду на спасение через творчество. По мере того как барка уходит в неизвестность, стихотворение обретает все более глубокий философский подтекст, задавая вопросы о смысле искусства и его предназначении.
Высокая барка, — мечта-изваянье
В сверканьи закатных оранжевых светов, —
Плыла, увозя из отчизны в изгнанье
Последних поэтов.
Сограждане их увенчали венками,
Но жить им в стране навсегда запретили…
Родные холмы с золотыми огнями
Из глаз уходили.
Дома рисовались, как белые пятна,
Как призрак туманный — громада собора…
И веяло в душу тоской необъятной
Морского простора.
Смотрели, толпясь, исподлобья матросы,
Суров и бесстрастен был взор капитана.
И барка качнулась, минуя утесы,
В зыбях океана.
Гудели валы, как; в торжественном марше,
А ветер свистел, словно гимн погребальный,
И встал во весь рост меж изгнанников старший,
Спокойно-печальный.
Он кудри седые откинул, он руку
Невольно простер в повелительном жесте.
«Должны освятить, — он промолвил, — разлуку
Мы песней все вместе!
Я первый начну! пусть другие подхватят.
Так сложены будут священные строфы…
За наше служенье сограждане платят
Нам ночью Голгофы!
В нас били ключи, — нам же подали оцет,
Заклать нас ведя, нас украсили в ирис…
Был прав тот, кто „esse deum“, молвил, „nocet“[7],
Наш образ — Озирис!»
Была эта песня подхвачена младшим:
«Я вас прославляю, неправые братья!
Vae victis![1] проклятие слабым и падшим!
Нам, сирым, проклятье!
А вам, победители, честь! Сокрушайте
Стоцветные цепи мечты, и — свободны,
Над гробом осмеянных сказок, справляйте
Свой праздник народный!»
Напевно продолжил, не двигаясь, третий:
«Хвалы и проклятий, о братья, не надо!
Те — заняты делом, мы — малые дети:
Нам песня отрада!
Мы пели! но петь и в изгнаньи мы будем!
Божественной волей наш подвиг нам задан!
Из сердца напевы струятся не к людям,
А к богу, как ладан!»
Четвертый воскликнул: «Мы эти мгновенья
Навек околдуем: да светятся, святы,
Они над вселенной в лучах вдохновенья…»
Прервал его пятый:
«Мы живы — любовью! Нет! только для милой
Последние розы напева святого…»
«Молчанье — сестра одиночества!» — было
Признанье шестого.
Но выступил тихо седьмой и последний.
«Не лучше ли, — молвил, — без горьких признаний
И злобных укоров, покорней, бесследной
Исчезнуть в тумане?
Оставшихся жаль мне: без нежных созвучий,
Без вымыслов ярких и символов тайных,
Потянется жизнь их, под мрачною тучей,
Пустыней бескрайной.
Изгнанников жаль мне: вдали от любимых,
С мечтой, как компас, устремленной к далеким,
Потянется жизнь их, в пустынях палимых,
Под coлнцeм жестоким.
Но кто же виновен? Зачем мы не пели,
Чтоб мертвых встревожить, чтоб камни растрогать!
Зачем не гудели, как буря, свирели,
Не рвали, как коготь?
Мы грусть воспевали иль пальчики Долли,
А нам возвышаться б, в пальбе и пожарах,
И гимном покрыть голоса в мюзик-холле,
На митингах ярых!
Что в бой мы не шли вдохновенным Тиртеем!
Что не были Пиндаром в буре гражданской!..»
Тут зовы прорезал, извилистым змеем,
Свисток капитанский.
«К порядку! — воззвал он, — молчите, поэты!
Потом напоетесь, отдельно и хором!»
Уже погасали последние светы
Над темным простором.
Изгнанники смолкли, послушно, угрюмо,
Следя, как смеются матросы ответно, —
И та же над каждым прореяла дума:
«Все было бы тщетно!»
Согбенные тени, недвижны, безмолвны,
Смещались в одну под навесом тумана…
Стучали о барку огромные волны
Зыбей океана.
[1]Горе побежденным! (лат.)
Темы и Идеи
Основная тема стихотворения — это трагедия изгнания и потеря родины, что символизирует барка, плывущая в неизвестность. Барка, как метафора, выражает переход от известного и родного к неизвестному и чужому, что является неотъемлемой частью жизни поэтов, живущих в условиях цензуры и подавления. В этом контексте стихи Брюсова приобретают особую остроту, так как они отражают личные переживания и страхи поэтов начала XX века.
Важной темой является также конфликт между поэтами и обществом. Брюсов изображает своих героев как изгнанников, несмотря на то, что они были «увенчаны венками». Это противоречие подчеркивает, как общество может одновременно восхищаться творчеством и отвергать его создателей. Через символику изгнания Брюсов ставит перед читателем вопрос о признании и цене, которую приходится платить творческим людям за свою свободу и честность.
Литературные Приемы и Структура
Стихотворение Брюсова насыщено символами и метафорами. Барка, увозящая поэтов, становится символом утраты и изгнания. Образы «высокой барки», «сверканьи закатных оранжевых светов» создают атмосферу таинственности и величественного прощания. Закат, как символ завершения, усиливает чувство окончания эпохи, уходящей вместе с поэтами.
Ритм и рифма стихотворения способствуют созданию торжественного и печального настроения. Структура стихотворения, состоящая из нескольких строф, каждая из которых посвящена отдельному поэту, позволяет Брюсову разнообразить голоса и оттенки чувств. Каждый поэт на барке — это отдельный персонаж с уникальной точкой зрения, что подчеркивает многообразие творческих подходов и личных судеб.
Эмоциональное воздействие произведения достигается через контраст между величием поэзии и ничтожностью положения поэтов в изгнании. Описание «согбенных теней», «безмолвных» изгнанников и «огромных волн» создает образ подавленности и безысходности. Брюсов мастерски передает атмосферу обреченности, в которой надежда на будущее кажется тщетной.
Стихотворение может быть воспринято как обращение к современникам Брюсова, как предупреждение о последствиях непонимания и недооценки значения искусства. В историческом контексте, произведение отражает тревоги и страхи начала XX века, когда многие поэты и художники были вынуждены покинуть свои страны из-за политической нестабильности и преследований.
Таким образом, «Последние поэты» Валерия Брюсова — это не только трагическая история изгнания, но и глубокое философское размышление о роли поэта в обществе, о его долге перед истиной и свободой. Стихотворение оставляет неизгладимое впечатление, заставляя читателя задуматься о судьбе искусства и его создателей в мире, полном противоречий и несправедливости.