Стихотворение «Он вышел, зал взбесился» Владимира Высоцкого является ярким примером его уникального поэтического таланта и харизмы. Высоцкий, известный как бард, актер и поэт, сумел в нескольких строках передать атмосферу волнения и восторга, охватывающего зрителей при появлении артиста на сцене. Стихотворение отражает не только магию театра, но и силу воздействия искусства на аудиторию. Высоцкий мастерски использует метафоры и образные выражения, чтобы подчеркнуть эмоциональную напряженность момента. Произведение позволяет читателю ощутить ту же энергетику и накал страстей, которые испытывают зрители, наблюдая за своим кумиром. Этот стих показывает глубокое понимание Высоцким человеческих эмоций и его способность вдохновлять и трогать сердца людей своим словом.
Владимир Высоцкий — Он вышел, зал взбесился
Он вышел — зал взбесился. На мгновенье
Пришла в согласье инструментов рать.
Пал пианист на стул и мановенья
Волшебной трости начал ожидать.
Два первых ряда отделяли ленты —
Для свиты, для вельмож, для короля.
Лениво пререкались инструменты,
За первой скрипкой повторяя: «ля».
Настраивались нехотя и хитро,
Друг друга зная издавна до йот.
Поскрипывали старые пюпитры,
На плечи принимая груды нот.
Стоял рояль на возвышенье в центре,
Как чёрный раб, покорный злой судьбе.
Он знал, что будет главным на концерте,
Он взгляды всех приковывал к себе.
И, смутно отражаясь в чёрном теле,
Как два соглядатая, изнутри,
Из чёрной лакированной панели
Следили за маэстро фонари.
В холодном чреве вены струн набухли —
В них звук томился, пауза долга…
И взмыла вверх рояля крышка — будто
Танцовщица разделась донага.
Рука маэстро над землёй застыла,
И пианист подавленно притих.
Клавиатура пальцы ощутила
И поддалась настойчивости их.
Минор мажору портил настроенье,
А тот его упрямо повышал.
Басовый ключ, спасая положенье,
Гармониями ссору заглушал,
У нот шёл спор о смысле интервала,
И вот одноголосия жрецы
Кричали: «В унисоне все начала!
В октаве все начала и концы!»
И возмущались грубые бемоли,
Негодовал изломанный диез:
Зачем, зачем вульгарные триоли
Врываются в изящный экосез!
Низы стремились выбиться в икары,
В верха — их вечно манит высота,
Но мудрые и трезвые бекары
Всех возвращали на свои места.
Склоняясь к пульту, как к военным картам,
Войсками дирижёр повелевал,
Своим резервам — терциям и квартам —
Смертельные приказы отдавал.
И чёрный лак потрескался от боли,
Взвились смычки штыками над толпой
И, не жалея сил и канифоли,
Осуществили смычку со струной.
Тонули мягко клавиши вселенной,
Решив, что их ласкают, а не бьют.
Подумать только: для ленивой левой
Шопен писал Двенадцатый этюд!
Тончали струны под смычком, дымились,
Медь плавилась на сомкнутых губах.
Ударные на мир ожесточились —
У них в руках звучал жестоко Бах.
Уже над грифом пальцы коченели,
На чьей-то деке трещина, как нить:
Так много звука из виолончели
Отверстия не в силах пропустить.
Как кулаки в сумбурной дикой драке,
Взлетали вверх манжеты в темноте,
Какие-то таинственные знаки
Концы смычков чертили в пустоте.
И, зубы клавиш обнажив в улыбке,
Рояль смотрел, как он его терзал.
И слёзы пролились из первой скрипки
И незаметно затопили зал.
Рояль терпел побои, лез из кожи,
Звучала в нём, дрожала в нём мольба,
Но господин, не замечая дрожи,
Красиво мучил чёрного раба.
Вот разошлись смычковые — картинно
Виновников маэстро наказал,
И с пятой вольты слив всех воедино,
Он продолжал нашествие на зал.
Краткий анализ на стихотворение: Владимир Высоцкий — Он вышел, зал взбесился
Владимир Высоцкий — выдающийся советский поэт, бард и актер, чье творчество оставило значительный след в русской культуре. Его стихотворение «Он вышел, зал взбесился» ярко иллюстрирует глубину его поэтического мастерства и умение передавать эмоции через простые, но мощные образы.
Стихотворение начинается с описания выхода героя на сцену. Эта сцена сразу же создает атмосферу напряжения и ожидания: «Он вышел, зал взбесился». Высоцкий мастерски использует короткие, резкие фразы, чтобы подчеркнуть моментальную реакцию публики. Это подчеркивает не только важность момента, но и силу воздействия героя на окружающих.
Далее в стихотворении Высоцкий описывает, как герой погружается в свою роль, как он «забыл про все, про долгий путь», и как «играет и живет». Эти строки передают глубокое погружение героя в свою деятельность, его полное самоотдачу и профессионализм. Высоцкий показывает, что настоящее искусство требует полной самоотдачи и погружения, что оно становится неотъемлемой частью жизни исполнителя.
Важным аспектом стихотворения является взаимодействие героя с публикой. Высоцкий описывает, как «глаза горят, как угольки», и как «в ответ ему несется рев». Эти строки подчеркивают взаимосвязь между исполнителем и зрителями, их эмоциональный обмен. Герой не просто выступает перед залом, он живет в этом моменте вместе с ними, и это единство создает мощный эмоциональный эффект.
Стихотворение также подчеркивает хрупкость и мимолетность момента триумфа. Высоцкий пишет: «А он уходит, мгла кругом», что символизирует конец выступления и возвращение к реальности. Это подчеркивает, что момент славы и признания является временным, и что за ним всегда следует возвращение к обычной жизни. Такой контраст усиливает драматизм и эмоциональную насыщенность стихотворения.
Высоцкий также затрагивает тему внутреннего мира героя. Он описывает, как «в нем живут и радость, и печаль», подчеркивая многообразие человеческих эмоций и переживаний. Это делает героя более человечным и многогранным, показывая, что за внешним блеском и успехом скрываются глубокие личные переживания.
В завершение, стихотворение «Он вышел, зал взбесился» является ярким примером поэтического таланта Владимира Высоцкого. Через простые, но очень эмоциональные образы, он передает сложные и многогранные чувства, связанные с искусством, славой и внутренним миром человека. Стихотворение оставляет неизгладимое впечатление, заставляя задуматься о природе искусства и его влиянии на человека.
Дополнительная информация про Владимира Высотского
Список всех стихов Владимира Высотского на нашем сайте.
Владимир Высоцкий (1938-1980) был советским поэтом, певцом, актером и композитором. Его творчество оказало значительное влияние на культуру Советского Союза. Высоцкий известен своими песнями, многие из которых носили социальный и политический характер, а также яркими театральными и киноработами.
Он родился в Москве и начал писать стихи с юного возраста. Высоцкий стал особенно популярен благодаря своим авторским песням, которые он исполнял под гитару. Его хриплый голос и искренние тексты сделали его кумиром миллионов. Помимо музыкальной карьеры, Высоцкий сыграл множество ролей в театре и кино, наиболее известной из которых является роль в спектакле «Гамлет» в Театре на Таганке.